アールヌーボージュエリー;機械に対する自然

ラリックによるトンボの女性アールヌーボーブローチ

アールヌーボーの動きは、アールデコが登場する前の1800年代後半から1900年代初頭に発生しました。ヌーボー、または「新しい」という名前は、現代的なデザインを作成し、昔ながらの抑制されたものを残したいという芸術家の願望を示していますビクトリア朝のスタイルと産業主義。確かに、アールヌーボーは現代美術の先駆者であり、19世紀の芸術とモダニズムの間のギャップを埋めました。ムーブメントには地域によってさまざまな名前があります。たとえば、ドイツではアールヌーボーはユーゲントシュティールと呼ばれ、英国では「グラスゴースタイル」と呼ばれていました。ロシアとスペインでは、「モダン」と呼ばれていました。 「アールヌーボー」という言葉は、パリにあるジークフリートビングのギャラリー「メゾンドゥラルトゥーボー」に由来しています。

アールヌーボーは、あらゆる形態の芸術を統合することを目指しており、日常の物は美術したがって、芸術は生命に組み込まれる可能性があります。これは、ステンドグラスのティファニーランプをデザインしたルイス・コンフォート・ティファニーの作品や、バルセロナのアントニ・ガウディがデザインしたカサ・バトリョ（「骨の家」）などの美しい建築物にはっきりと見られます。アートヌーボーは、動植物の曲線に焦点を当てたり、トンボ、鳥、葉、花などの形を再現したりして、自然の美しさからインスピレーションを得ました。

自然な形の普及は、英国のジョン・ラスキンのアーツ・アンド・クラフツ運動（米国ではミッションスタイルとして知られている）の信奉者の一人であったウィリアム・モリスの作品で特に顕著です。この運動はアールヌーボーの始まりを見て、大量生産よりも職人技と技能を強調しました。しかし、モリスはインテリアデザイン、特に模様入りの壁紙に関心がありました。 ジュエリー。チャールズロバートアシュビーは、アーツアンドクラフツムーブメントの著名な英国のジュエリーデザイナーでした。アシュビーは次のような宝石を利用しましたムーンストーン、真珠、オパールサンゴは、鳥、孔雀、昆虫、植物をフィーチャーしたユニークなジュエリーを作成します。

アールヌーボーは重要です歴史装飾芸術が美術と統合されたので、運動は宝石デザインを芸術形態として見たので、宝石デザインの。アールヌーボージュエリーを取り入れました日本アートと金属細工、そしてから離れて移動しましたダイヤモンド向かって着色された宝石オパールなど。エナメルも使用されました。以前は、宝石商または金細工職人は、金属または石を置く、しかしアールヌーボーは、宝石、エナメル、アイボリー、ガラス、金属細工を使用して芸術的でユニークなジュエリーを作成するアーティストとして、ジュエリーデザイナーに焦点を当てました。人気のあるエナメル技法の1つは、プリカジュールとして知られていました（大まかに「日光を浴びる」と訳されています）。裏地のない半透明のエナメルを使用しているため、ミニチュアのステンドグラスのような効果があります。これにより、葉や昆虫の翅など、アールヌーボーが好む自然の特徴を息を呑むような精度で再現することができました。

アールヌーボージュエリーのメインアイコンは、間違いなくフランス人アーティスト、ルネラリックでした。ラリックは彼のガラス工芸で最初に有名でした、そして彼は後にフランスの最高のアールヌーボーになりましたジュエリーデザイナー。ラリックは、エナメルと一緒に、ガラスペーストであるパテ・ド・ヴェールを使用して、顔、花、その他の色付きの作品を制作していました。

ジョージ・ジェンセンは、美しく革新的なデザインで世界的に有名になった有名なデンマークのアールヌーボーの銀細工職人であり、その一部にはアールヌーボーのスタイルが取り入れられていました。ファベルジェの家、 有名ロシア皇帝のための装飾的な卵を作成するために、いくつかの作品でアールヌーボーの影響も示しました。

アールヌーボー運動は短期間しかありませんでしたが、1960年代にアールヌーボーの復活がありました。官能的な曲線、自然との一体感、花、そして髪の長い裸の女性は、ヒッピーの時代と花の力の動きに完全に適合していました。

アールヌーボースタイルの評価は現代にまで続いており、現在のスタイルの巨匠の1人は、受賞歴のあるロシア人デザイナー、イルギスファズルザノフです。 ジュエリーアールヌーボーの本質をカプセル化します。 Fazulzyanovは、彼の複雑なエナメル加工で国際的に有名であり、香港で開催されたInternational Jewelry Design Excellence Awardに参加し、受賞した最初のロシアのジュエリーデザイナーでした。 国際ジュエリーフェアイルギスは2013年に再び賞を受賞しました。現代のデザイナーがアールヌーボーのユニークなスタイルを維持するだけでなく、彼自身の個人的なタッチを加えるのを見るのは素晴らしいことです。